Reader TTS

В МУЗЕЕ «ЛИБЕРОВ-ЦЕНТР» ОТКРЫЛАСЬ ВЫСТАВКА «МОДЕРН В ДОМЕ КАБАЛКИНЫХ».  Экспозицию составили предметы из двух частных собраний – коллекции нашего бывшего земляка Андрея МАЕВСКОГО (Рига) и

шляпных дел мастера, автора головных уборов Михаила БОЯРСКОГО Марины СЕДОВОЙ (Санкт-Петербург). В залах омского музея демонстрируются различные виды графики, печатной продукции, предметов

декоративно-прикладного искусства Европы и России. Также здесь много образцов серебра, фарфора, кружева, головных уборов. Тема красоты и женственности (одно из основных направлений модерна)

прослеживается в изящных платьях из переливчатых тканей, расшитых стеклярусом. Пожалуй, стоит объяснить название выставки. Дело в том, что дом, в котором находится музей «Либеров-центр»,

построен в 1911 году присяжным поверенным Александром Соломоновичем КАБАЛКИНЫМ и использовался не только для проживания, но и частной практики членов семьи. Дом является ярким образцом

сибирского модерна. > _– То, что демонстрировал стиль > модерн, зародившийся на рубеже XIX–XX > веков, а это, прежде всего, синтезация > среды, актуально и сегодня, – > 

_говорит искусствовед Галина > ЛУЗЯНИНА._– Стиль этот охватил все > сферы не только искусства, но и быта, > он пришел в интерьеры, экстерьеры. > Там новый художественный язык

> характеризовался, прежде всего, > отказом от прямых углов и линий в > пользу «природных» форм. В разных > странах модерн получил разное > название – от французского 

«ар-нуво» > до итальянского «либерти». В Австрии > это «соцессион», в Германии – > «югендштиль». Модерн оказался стилем > чрезвычайно многогранным и > благодатным для полета 

творческой > фантазии._ Новый проект «Либеров-центра», как и все другие проекты этого года, посвящен юбилею музея, которому исполняется 25 лет. > _– Хотелось рассказать о стиле > 

модерн именно в таком жизненном, > бытовом плане, –_ говорит директор > музея Елена БУЙНОВА. _– Он был > доступен для разных слоев населения, > возможно, этим и привлекателен.

> Период его был очень маленьким, > буквально десятилетие, но мы любим > этот стиль до сих пор и восхищаемся > творениями великих художников > модерна. Мы вспоминаем Густава

> КЛИМТА, Обри БЕРДСЛИ, Альфонса МУХУ, > и, конечно же, Антонио ГАУДИ, Чарльза > МАКИНТОША. Модерн распространился во > всех странах Европы и Америки, пришел > он и в Россию, 

в Сибирь. Много > особняков в этом стиле строилось в > Омске, Томске, Красноярске. К > сожалению, мы не знаем, какой > архитектор построил наш дом. Есть > предположение, что 

это Леонид > ЧЕРНЫШОВ, который как раз в 1911 году > возводил павильоны и главные ворота > на нашей Западносибирской > сельскохозяйственной и > торгово-промышленной 

промышленной > выставке. Но это пока не > подтверждено._ Сегодняшняя экспозиция поделена на две части. Первая посвящена искусству интерьера. Модернисты, решившие, что раз жизнь вокруг

серая и непривлекательная, то можно создать красоту искусственно, придавали ему большое значение. Образцы подобного дизайна можно увидеть в графических листах из специальных папок «Das

Interieur», изданных в 1900, 1902 и 1910 годах. Во втором зале находятся бытовые предметы, книги, книжные иллюстрации. > _– У нас тут представлен журнал «Мир > искусства», –_ 

рассказывает > специалист музея Юлия ЗАРОДОВА. _– > Как известно, «мирискусники» – это > те художники, которые, собравшись в > единый круг, и создали в России > модерн. Они 

провозгласили отход от > социальности, и главным в жизни стало > искусство. Помните, ВРУБЕЛЬ сказал: > «Красота – вот наша религия». Они как > будто на практике старались > 

воплотить известную фразу > ДОСТОЕВСКОГО о том, что красота > спасет мир, и стали создавать эту > красоту. Среди «мирискусников» можно > назвать такие известные имена, как > 

Александр БЕНУА, Константин СОМОВ и, > конечно же, Сергей ДЯГИЛЕВ, который > поехал в это время покорять мир > своими балетами. И Лев БАКСТ, ставший > художником этих балетов. 

Кстати, > многие кутюрье Парижа заимствовали у > него идеи. «Мирискусники» придали > новое звучание графике, которая не > была до них объектом выставок, а > носила лишь 

прикладной характер в > качестве зарисовок для живописных > работ, и внесли новые веяния в > книгоиздательство._ Авторы выставки признаются, что готовя ее, составляя этикетаж для

поступивших коллекций, сделали много удивительных открытий. Например, оказалось, что иллюстрации Шарля ДУДЛЭ к книге Мориса МЕТЕРЛИНКА «Двенадцать песен» – настолько большой раритет, что

запрещены к вывозу за пределы Российской Федерации. Выпущенная в 1905 году в Петербурге книга была первым прижизненным изданием МЕТЕРЛИНКА на русском языке. Автор перевода – известный

литератор Георгий ЧУЛКОВ. Среди женских украшений совсем не выделяются скромные серьги. На самом деле это очень дорогая вещь с бриллиантами и изумрудами. Представляет интерес и коробка с

надписью «Эйнемъ». Фердинанд ЭЙНЕМ был создателем кондитерской фабрики, открывшейся в России в середине XIX века. Фабрика производила карамель, шоколад, пастилу, какао-напитки и другие

сладости. ЭЙНЕМ стал поставщиком императорского двора, после чего фабрика приобрела известность во всей России. Она существует и теперь, только мы ее знаем как… «Красный октябрь». Делать

маленькие и большие открытия, любоваться болезненной красотой Серебряного века музей «Либеров-центр» приглашает и своих посетителей. Атмосфера модерна будет царить здесь весь сентябрь. ФОТО

© АЛЕКСЕЙ ОЗЕРОВ Реклама. ООО «ОМСКРИЭЛТ.КОМ-НЕДВИЖИМОСТЬ». ИНН 5504245601 erid:LjN8KafkP