Reader TTS

Богдан Ступка: Актерская профессия без везения - ничто Богдан Ступка не стыдится ни роли Мазепы, ни звания народного артиста СССР Читать на сайте RG.RU _Этот народный артист СССР, увы, давно

не наш. Но нынче в России на него большой спрос. За последнее время он сыграл в лентах "Водитель для Веры", "Свои", снялся у Романа Качанова в фильме "Взять

Тарантину". Видимо, многие уже догадались, что речь идет о знаменитом украинце Богдане Ступке._ - ВЫ ПОМНИТЕ СВОИ ПЕРВЫЕ ВПЕЧАТЛЕНИЯ ОТ КИНЕМАТОГРАФА? - Конечно. Это были трофейные

фильмы "Индийская гробница", "Знак Зорро", "Тарзан"... Я жил во Львове, и мы на них бегали, причем не по одному разу. Даже делали лианы, изображали Тарзана. Я

был обезьянкой Читой - она у меня получалась лучше всего. А позже, уже во время учебы в студии при Театре имени Заньковецкой, я посмотрел английский фильм "Путь в высшее общество"

с Симоной Синьоре в главной роли. И там играл один актер, на которого, сказал мой педагог, я был похож. Я раз шесть бегал на этот фильм и, когда зрители начинали выходить из зала, стоял в

дверях, чтобы хоть кто-то обратил на меня внимание. Но, увы, сего счастливого момента так и не дождался. - ВЫ УЖЕ ТОГДА МЕЧТАЛИ СНИМАТЬСЯ В КИНО? - Да, я очень хотел, очень. Однако первый

раз попал в кино почти в 30 лет. Меня пригласил на картину "Белая птица с черной отметиной" Юрий Ильенко. - КРУТО ВЫ ПОПАЛИ! - Только понял я это не сразу. Когда режиссер показал

мне материал, еще без звука, то я расстроился. Помню, сидим мы: Ильенко, его тогдашняя жена Лариса Кадочникова и я в зале, и при мертвой тишине на экране кто-то бегает, что-то делает, я иду,

потом танцую... Это был широкий формат, мой нос и прочее увеличились настолько, что мне стало не по себе. Когда просмотр закончился, Ильенко спрашивает: "Ну, как материал?.." Я

говорю: "По-моему, меня больше никто не будет снимать". На что он отпарировал: "Да, глупцам полработы не показывают. Это, - заявил он, - будет в Белых Столбах!" И точно.

Картина получила массу наград, начиная с Гран-при VII Московского кинофестиваля, и действительно стала классикой. Я слышал, во ВГИКе изучают танец из "Белой птицы...". Но когда

фильм вышел и я, как говорится, проснулся знаменитым, я ничего не понял. И только потом, посмотрев картину несколько раз, решил: ну, неплохо я играл, неплохо. - А НА СЕГОДНЯШНИЙ ДЕНЬ В ВАШЕМ

АКТИВЕ ОКОЛО 40 ФИЛЬМОВ... - Ну, может быть. В принципе я не так много снимался. - ЧТО ВЫ СКАЖЕТЕ ПРО ЭТОТ ФИЛЬМ, НАДЕЛАВШИЙ СТОЛЬКО ШУМА? ТОГДАШНИЙ МИНИСТР КУЛЬТУРЫ РФ МИХАИЛ ШВЫДКОЙ ДАЖЕ

ПРЕДЛОЖИЛ НЕ ПОКАЗЫВАТЬ ЕГО В РОССИЙСКОМ ПРОКАТЕ. - Я всего лишь исполнитель роли. И как актер могу сказать, что там есть какая-то изюминка. Интересный оператор, потрясающая работа художника

Якутовича. Но вот звук очень плохой. Я смотрел ленту на биеннале в Германии и не мог понять, что я говорю. Почему она вышла в прокат с таким звуком, не ведаю. Ну а споры и скандал начались

еще до выхода фильма в свет. Однако, как говорит директор нашего театра: скандал - это зрители в зале, это уже успех. - УСПЕХ ИЗМЕРЯЕТСЯ КАССОВЫМИ СБОРАМИ. И КАКОВЫ, ИНТЕРЕСНО, ОНИ БЫЛИ? -

Не знаю. Знаю, что люди приходили и уходили. Впрочем, помню, как уходили с "Теней забытых предков" Параджанова. Процентов 80 зрителей просто не понимали, про что фильм. Хотя он

отнюдь не такой закодированный, как "Молитва за гетмана Мазепу". - А ПОСЛЕДНИЕ ВАШИ КИНОРАБОТЫ - ЭТО "ВОДИТЕЛЬ ДЛЯ ВЕРЫ" ПАВЛА ЧУХРАЯ И "СВОИ" ДМИТРИЯ МЕСХИЕВА?

- Да. Они снимались параллельно, и я три месяца мотался через Москву то в Севастополь, то в Псков. В "Своих" работать было очень тяжело. Я так перепугался, когда меня завезли на

Псковщину, в лес, дали винчестер (я называл его "винчестер юнайтед") и Месхиев сказал: лезь в болото! Ой, ужас: грязь, комары... Я думал: зачем мне это на старости лет? А оператор

Игорь Клебанов еще подначивал: надо внимательно читать сценарий! - ЗАТО ВОН СКОЛЬКО ПРИЗОВ ВЫ ПОЛУЧИЛИ: И "СЕРЕБРЯНОГО ГЕОРГИЯ", И "ЗОЛОТОГО ОВНА", И "ЗОЛОТОГО

ОРЛА"! - Да. И теперь вспоминаю, какие были прекрасные съемочные группы в обоих фильмах! Когда работаешь, немножко тяжело физически: там жара, тут - холод. Но все заканчивается, и -

пустота: ничего не делаешь, никто не приглашает, никому ты не нужен... ТУТ ЗАГУДЕЛ МОБИЛЬНЫЙ ТЕЛЕФОН, И СТУПКА ПЕРЕШЕЛ НА УКРАИНСКУЮ МОВУ. ОТКЛЮЧИВШИСЬ, ПОЯСНИЛ: - Это мой внук Дмитрий, ему

18 лет. Он иногда - когда надо - гордится мной. Но в основном выпрашивает деньги. А когда я уезжаю на какой-нибудь фестиваль, звонит и спрашивает: "Ты получишь приз?" Ему главное,

чтобы я что-то получил. Это новое поколение - оно же такое прямое! - ОН ЧТО, КОЛЛЕКЦИОНИРУЕТ ВАШИ НАГРАДЫ? - Да у меня особо и коллекционировать нечего. Несколько театральных наград, да вот

те, о которых вы сказали... - ПАН СТУПКА, У НАС ЖЕ НЕ ТЕЛЕВИДЕНИЕ, КОГДА ЛЮДИ, ВИДЯ ВАШУ ЛУКАВУЮ УЛЫБКУ, ПОНИМАЮТ, ЧТО ИГРАЕТЕ. ПОЭТОМУ ДОЛЖНА УТОЧНИТЬ, ЧТО РАЗНЫХ ПРИЗОВ И ТИТУЛОВ У ВАС

НЕМАЛО. КСТАТИ, ЕСЛИ НЕ ОШИБАЮСЬ, ВЫ БЫЛИ ОДНИМ ИЗ ПОСЛЕДНИХ, КОМУ ПРИСВОИЛИ ЗВАНИЕ НАРОДНОГО АРТИСТА СССР? - Предпоследним. Потом была Пугачева. А я и Степан Алексеенко, наш замечательный

актер, который в фильме "Гамлет" со Смоктуновским сыграл Лаэрта, вдвоем оказались предпоследними. - В ПОСТСОВЕТСКИЕ ВРЕМЕНА НЕКОТОРЫЕ НАЧАЛИ СТЕСНЯТЬСЯ ЭТОГО ЗВАНИЯ И ЗАМЕНЯЛИ ЕГО

КТО НА НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ, КТО - УКРАИНЫ. А ВЫ КАК?.. - Я нормально к этому отношусь. Народный артист СССР - значит народный артист Эстонии, Латвии, Литвы, Белоруссии, России, Украины,

Грузии, Азербайджана, Армении и так далее. Это история, зачем стесняться? Кстати, белорусский драматург Макаёнок говорил так: человек, достигший 25 лет, невзирая на пол, должен быть

награжден всеми наградами, которые только есть в СССР. Начиная с районной, областной и так далее. И по мере того, как человек живет и как он работает, отбирать, отбирать эти награды, чтобы

перед Господом Богом предстать чистым, без всяких бляшек. Мне это очень нравится. - А НИКИТА МИХАЛКОВ ЛЮБИТ ПОВТОРЯТЬ, ЧТО ПЕРВУЮ ПОЛОВИНУ ЖИЗНИ МЫ РАБОТАЕМ НА ИМЯ, А ВТОРУЮ - ОНО РАБОТАЕТ

НА НАС. - Оно работает, но в актерской профессии ты все равно должен постоянно доказывать, чего стоишь. Иначе выйдешь в тираж - и все. Иногда плохо играть даже хорошо, ибо некоторые

режиссеры опасаются, что хороший артист перетянет одеяло на себя, сместит все акценты. Поэтому нам, кроме таланта, трудолюбия и умения, нужно еще и везение. Актерская профессия без везения -

ничто. Другой трудится так же, как ты, но ему везет, а тебе - нет. И ты хоть что делай. На Луну летай и делай себе рекламу - ничего не получится. - НУ, У ВАС С ВЕЗЕНИЕМ ВСЕ В ПОРЯДКЕ. В

ОТЛИЧИЕ ОТ БОЛЬШИНСТВА УКРАИНСКИХ АКТЕРОВ ВЫ СНИМАЕТЕСЬ И У СЕБЯ НА РОДИНЕ, И В РОССИИ, И В ПОЛЬШЕ. - Да, я у Ежи Гоффмана снимался. Еще у Режиса Варнье в картине "Восток-Запад".

Играл там маленький эпизодик. - А ВЫ СВОЙ ВОЗРАСТ ЧУВСТВУЕТЕ? - Конечно. Уже одышка, когда играю спектакли... - А ГЛАЗА ГОРЯТ, КАК У МОЛОДОГО. - Они долго будут гореть. Пока не потухнут

естественно. Но, как говорил Аркадий Райкин, уже не то. -ИНТЕРЕСНО, А СКОЛЬКО ЯЗЫКОВ ВЫ ЗНАЕТЕ? - Украинский, русский и польский. - ПРАВДА ЛИ, ЧТО АНТРЕПРИЗА "СТАРОСВЕТСКАЯ

ЛЮБОВЬ", ПОСТАВЛЕННАЯ ВАЛЕРИЕМ ФОКИНЫМ И ПОЗЖЕ УДОСТОЕННАЯ "ХРУСТАЛЬНОЙ ТУРАНДОТ", СТАЛА ПЕРВЫМ СПЕКТАКЛЕМ, КОТОРЫЙ ВЫ СЫГРАЛИ НА РУССКОМ ЯЗЫКЕ? - Правда. И при этом все время

думал по-украински. - ЭТА АНТРЕПРИЗА ЕЩЕ ПРОДОЛЖАЕТ ИДТИ? - Да. Ведь спектакль хороший, а его не все посмотрели даже в Москве. Вообще я люблю произведения, где есть доброта, потому что ее

не хватает в жизни. И в "Старосветской любви", как мне кажется, мы сумели с Лиечкой Ахеджаковой это передать. Особенно в финале, когда жена умирает, а муж не может жить без нее и

вскоре сам уходит. Когда хоть чуть-чуть доброты в театре, в кино - это хорошо. Особенно по нынешним временам. - СКОЛЬКО Я НИ СЛЫШАЛА ВАШИХ ВЫСКАЗЫВАНИЙ ОБ АХЕДЖАКОВОЙ, ВЫ ВСЕГДА НАЗЫВАЕТЕ ЕЕ

ЛИЕЧКОЙ. ПОЧЕМУ? - Потому что очень люблю - раз. И она великолепнейшая партнерша. И еще - страхопут, если говорить по-украински. То есть перед выходом на сцену она боится. И я специально

начинаю ее немножко пугать, например, говорю: "Рязанов пришел!" Она: "Вы что? Не надо! Не говорите мне!" У меня, конечно, тоже есть страх, но я не показываю, хотя у меня

такое внутри там творится! А своим внешним спокойствием я на нее влияю. Шучу: "Лилек, смотрите мне в глаза, все будет хорошо". - КАК ЖЕ ВЫ, ИГРАЮЩИЙ ГЕНЕРАЛОВ, ВОЖДЕЙ, МОЖЕТЕ

ВЫЯВЛЯТЬ СВОЙ СТРАХ? ЭТО ПРОТИВОЕСТЕСТВЕННО. - Страх - великая сила, особенно в искусстве. Я никогда не верю, что все получится. Ведь перевоплощаться очень трудно. Надо менять ход мыслей,

походку, поймать музыку речи персонажа, которого ты играешь, потому что у каждого в речи своя музыка. Это как прокрустово ложе. Ты вкручиваешь себя, насилуешь свой организм. Не каждый актер

хочет это делать. - Я ЧИТАЛА, ЧТО В КАКОМ-ТО СПЕКТАКЛЕ ВЫ ДАЖЕ ИГРАЛИ ЖЕНЩИНУ. - "Не боюсь серого волка" Олби. Это Жолдак ставил. Ада Роговцева играла мужчину, а я - Марту, такую

огромную женщину. Да еще с бородой. - НЕ БОЯЛИСЬ? - Я хотел сыграть женщину. Мой отец пел в оперном театре. Дядя пел. Тетя была главным концертмейстером. А жена - балерина. Кстати, она у

меня первая и единственная. Это уникальный случай. Не знаю, как она меня выдержала. Так вот, я вырос на оперном пении, на балетах, на хорошей музыке и хороших классических сюжетах. - А

ПРИЧЕМ ТУТ ПЕРЕВОПЛОЩЕНИЕ В ЖЕНЩИНУ? - Дело в том, что сценическое движение и танец нам, студентам, преподавал Олег Сталинский. Он говорил, что из меня мог бы выйти неплохой артист балета.

Сам же он играл женщину в "Тщетной предосторожности". Ну, я всего этого насмотрелся, наслушался, у меня откладывалось где-то там. И однажды решил попробовать. Но, по-моему, у меня

не очень получилось. - ЭТО БЫЛО ДО ТОГО, КАК ВАС НАЗНАЧИЛИ МИНИСТРОМ КУЛЬТУРЫ? - Да, 17 месяцев моего министерского правления были позже. Роль министра я играл с 30 декабря 1999 года по 30

мая 2001 года. Между прочим, очень трудная роль. Потому что без репетиций. Посадили за стол - и давай! Но все-таки интересно было. - А МОЖЕТЕ ВЫ РАССКАЗАТЬ О РЕЗУЛЬТАТАХ ВАШЕЙ ИГРЫ В

МИНИСТРА? ЧТО ВАМ УДАЛОСЬ, ЧТО - НЕТ? - Удалось мне единственное: теперь Украина участвует в Венецианской биеннале. Началось, правда, все со скрипом. Мы наметили потрясающую программу, но на

меня тогда многие обиделись, особенно Союз художников, и в итоге наши идеи поменяли на другие. Ну да ладно. Главное - Украина продолжает принимать там участие. И вот еще что вспомнил. Когда

я пришел в кресло министра, сразу издал приказ: в последний четверг все театры, филармонии и так далее должны пропускать студентов, солдат срочной службы и пенсионеров бесплатно. При

наличии, естественно, свободных мест. Существует это сейчас или нет, не знаю, потому что учреждения культуры по-разному отнеслись к такому нововведению. - А ЧТО ВЫ ХОТЕЛИ СДЕЛАТЬ, НО НЕ

СУМЕЛИ ДОВЕСТИ ДО УМА? - До сих пор не принят закон о меценатстве, хотя лежит он с 2000 года. Хотел ввести телеканал "Культура", думал, что мы будем показывать его на всю Европу. И

нам уже давали спутниковый сигнал, и спонсоры были, но... не получилось. Наши телевизионщики сделали просто двухчасовую программу и назвали ее телеканалом "Культура". - А КАКИМИ

НОВИНКАМИ ВОЗГЛАВЛЯЕМЫЙ ВАМИ ТЕАТР ИМЕНИ ФРАНКО МОЖЕТ ПОХВАСТАТЬСЯ? - Мы поставили замечательную пьесу о психоаналитике Зигмунде Фрейде. Это новая пьеса, о его последнем годе жизни в

Лондоне. Там есть такая героиня Джессика, которая приходит к Фрейду на психоанализ и разыгрывает то, что он написал 30 лет назад. И хотя основано все на вещах документальных, это -

произведение художественное. Поставил "Истерию" польский режиссер Ежи Гратовский, художником был Владимир Ковальчук, работающий у Анатолия Васильева. Вообще я привлек на этот

спектакль немало выходцев с Украины, ныне живущих в других странах. Пригласил, например, Григория Гладия - помните? Он снимался во многих фильмах, в частности, играл Фрунзе. Это - люди мира.

Они вобрали в себя мировую культуру, и было бы жалко, если бы они не проявили себя на родине. Спектакль получился, по-моему, интересный. И хотя он непростой и длинный, молодежь очень

здорово принимает его. Я играю Фрейда. Долго колебался, но все-таки решился. - ПОЧЕМУ ВЫБОР ПАЛ ИМЕННО НА ЭТУ ПЬЕСУ? - Фрейд родился на Украине. Возле Ивано-Франковска есть городишко

Тысменица. Все знают это местечко потому, что там делают норковые шубы. Но никто не знает, что там родился и прожил два года Зигмунд Фрейд. Потом его семья уехала в Моравию, затем - в Вену.

Во времена фашизма все сестры Фрейда погибли в Вене, а его, уже больного - у него был рак верхней челюсти - успели перевезти в Лондон. Но через год он умирает, упросив своего врача, чтобы

тот дал ему огромную дозу морфия. В общем, это была пресловутая эвтаназия. - ПОМНИТСЯ, СТАВ ХУДОЖЕСТВЕННЫМ РУКОВОДИТЕЛЕМ ТЕАТРА, ВЫ ДАЛИ ЗАРОК: НЕКОТОРОЕ ВРЕМЯ НЕ ИГРАТЬ. НО НЕ УДЕРЖАЛИСЬ?..

- Я четыре года ничего не играл в театре, пока не пригласил великого режиссера Роберта Стуруа поставить "Царя Эдипа". А он настоял, чтобы главную роль исполнял я. Причем, знаете,

что он придумал: мать играет актриса Ия Каста, которая моложе меня, а я - ее сына. Поначалу я никак не мог понять замысла, пока он не рассказал, что в Риме в соборе Святого Петра есть фреска

Микеланджело, где мать держит на руках ребенка с бородой - Иисуса Христа. Это как-то запало ему в голову, и он решил, что в нашем спектакле должно быть примерно так же. Правда, дальше он

сделал замечательную мизансцену: когда героиня Касты узнает, что Эдип - ее сын, она тут же стареет. Так вот, это я сыграл в 2003 году, а в 2004-м - Фрейда. Но теперь, возможно, опять долго

играть не буду. В театре. - А ВЫ НЕ СОБИРАЕТЕСЬ ПРИВЕЗТИ ЭТИ СПЕКТАКЛИ В МОСКВУ? УЖ БОЛЬНО ЗАИНТРИГОВАЛИ НЕОБЫЧНОСТЬЮ ПОСТАНОВОК. - Привезем. И не только эти. Мы уже давно не были в Москве и

очень хотим показать свое искусство. Сейчас мы нашли спонсоров, без них теперь трудно устроить гастроли, и думаю, уже в мае или июне приедем дней на 10. А может, даже недели на две. - А В

ВАШЕМ ТЕАТРЕ ИГРАЮТ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО НА УКРАИНСКОМ? - Исключительно. Пожалуй, только в Национальном театре имени Франко вы и можете услышать украинский язык. Помню, москвичи приезжали с

какого-то телеканала и очень удивлялись, почему в Киеве кругом говорят по-русски. Только зайдя в наш театр, они убедились, что находятся на Украине. - СТРАННО. ВСЕ НАШИ СМИ СООБЩАЛИ, ЧТО У

ВАС В СТРАНЕ ИЗДАН КАКОЙ-ТО ПРИКАЗ, ОГРАНИЧИВАЮЩИЙ РАСПРОСТРАНЕНИЕ РУССКОГО ЯЗЫКА. - Да, комитет по телевидению издал такой приказ, потому что редко на каком канале у нас говорят

по-украински. Да и большинство газет выходят на русском. Но ведь надо же беречь свой собственный язык, иначе он пропадет. - А ПОСЛЕ ПРИКАЗА ЧТО-НИБУДЬ ИЗМЕНИЛОСЬ? - Пока сдвигов нет. Так что

можете не обижаться и быть счастливы. На Украине проблема не с русским языком, а с украинским. Например, мой внук только со мной говорит по-украински. А со своими сверстниками - по-русски.

И так все дети. Поэтому не переживайте - не пропадет ваш скорбный труд и дум высокое стремленье. - СКАЖИТЕ, А КАКИЕ-ТО ИЗ НАШИХ ТЕЛЕКАНАЛОВ ИДУТ НА УКРАИНЕ? - Все московские каналы идут у

нас. "Тарелку" покупайте и что хотите смотрите. - А БЕЗ "ТАРЕЛКИ"? - И без "тарелки" идут. - И ТЕМ НЕ МЕНЕЕ ЕДИНОЕ КУЛЬТУРНОЕ ПРОСТРАНСТВО РАЗРУШЕНО. В СВЯЗИ С

ЭТИМ ВЫ НЕ ЖАЛЕЕТЕ, ЧТО СССР РАСПАЛСЯ? НЕЗАВИСИМОСТЬ, НЕЗАЛЕЖНОСТЬ - ЭТО ХОРОШО, НО ДЛЯ РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРЫ ЯВНО ПЛОХО. ЧТОБЫ ПРИЕХАТЬ В МОСКВУ, ВАМ ТЕПЕРЬ НУЖЕН СПОНСОР, И ВООБЩЕ ВСЕ ОЧЕНЬ

ПРОБЛЕМАТИЧНО. - Ничего страшного, ничего страшного. А замыкаться нельзя, невозможно. Например, мы в спектакле "Истерия" соединили европейский и японский театры. И получился

удивительный сплав. Мы ведь привыкли к реализму: что вижу, то пою, а образное, ассоциативное мышление у нас притуплено. Теперь хотят, чтобы обязательно улет был! Но даже в советское время

театры имели возможность экспериментировать. Сейчас же, если зритель не пойдет - это катастрофа. Спектакль может быть потрясающий, однако не массовый. И все-таки умные люди еще не

перевелись. Поэтому репертуар нужно создавать для всех слоев общества. Нельзя только для любителей "попсы". Театральная "попса" - самый низкий вид искусства. Конечно,

эксперименты сложно делать, но надо, без них нет прогресса. И если бы приняли закон о меценатстве, поверьте, что культура и экономика тут же поднялись бы. В России есть закон о меценатстве?

- К СОЖАЛЕНИЮ, НЕТ. ТОЖЕ ВСЕ ПРОБИВАЮТ, А ПРИНЯТЬ НИКАК НЕ МОГУТ. - Вот видите... - ТЕМ НЕ МЕНЕЕ КИНЕМАТОГРАФ У НАС НА ПОДЪЕМЕ. УЖЕ СНИМАЕТСЯ ПОЧТИ СТОЛЬКО ЖЕ ФИЛЬМОВ, СКОЛЬКО В РСФСР. - А

качество? - А КАЧЕСТВО, К СОЖАЛЕНИЮ, УВЫ И АХ. - Пусть снимают двенадцать, но - хороших. - ЭТО БУДЕТ СТАЛИНСКАЯ ПОЛИТИКА. ОН ТОЖЕ РАТОВАЛ ЗА МАЛОКАРТИНЬЕ. А ВЫ СМОТРИТЕ РУССКИЕ ФИЛЬМЫ? ИЛИ

ТОЛЬКО ИГРАЕТЕ В НИХ? - Многое пропускаю - работаю, поздно прихожу. Но вот видел, например, "Старухи". Мне очень понравилось. Ее показывали на кинофестивале "Молодость",

где я президент. Там "Старухи" получили Гран-при. - А ЧТО ВЫ СКАЖЕТЕ ПРО ВАШ НАЦИОНАЛЬНЫЙ КИНЕМАТОГРАФ? - На Украине сегодня выходит очень мало фильмов. Вот "Молитва за

гетмана Мазепу" была, еще "Мамай", "Богдан Хмельницкий"... Поэтому у нас большая проблема с молодыми артистами. Вы теперь их совсем не знаете. Если сейчас украинские

режиссеры и снимают кино, то деньги в него вкладывают богатые московские люди, и они диктуют, чтобы главные роли играли российские артисты. Я знаю эту проблему очень хорошо, потому что мой

сын - артист. Он снялся немножко в кино и - все. В России было то же самое. Но теперь появилось поколение молодых. И Миронов, и Машков, и многие другие взлетели. А у нас - вакуум.

Театральные работы у ряда молодых актеров блестящие, но без киноролей они не известны широкой публике. - ИНТЕРЕСНО, А ВЫ САМИ ЧТО БОЛЬШЕ ЛЮБИТЕ: ТЕАТР ИЛИ КИНО? - Все-таки театр. Он

первозданный. Кино уже потом появилось. Хотя оно, конечно, дает популярность. Например, у нас в театре очень сильная труппа, особенно среднее поколение и молодежь. Представителей старшего

поколения осталось мало. Я набрался смелости и за два года взял человек 15 молодых. Я за ними, как квочка. - ВЫ ХОТИТЕ, ЧТОБЫ ИМ ТАК ЖЕ ПОВЕЗЛО В ТВОРЧЕСКОЙ ЖИЗНИ, КАК ВАМ? -Да!!! Правда,

везение - это тот талант, который от нас не зависит.